Clown 5 et corps dansant

Quelles que soient nos représentations et nos a priori sur le fait de « savoir danser », nous pouvons toustes nous offrir un lieu d’exploration du geste dansé et d’expérimentation des possibles du corps.

En s’appuyant sur les outils de composition chorégraphique instantanée, basés sur la méthode du Corps Sismographe®* qui s’appuie sur une connexion simultanée à nos perceptions, nos sensations, nos affects ainsi qu’à l’inconscient et l’imaginaire de chacun·e et entre en résonance avec différents lieux et environnements. Chacun.e sera accompagné.e dans la découverte de ses singularités et de sa puissance propre à danser. Partir à la découverte du principe naturel de tension et de relâchement du corps, en vue de la création d’un mouvement dansé personnel, fluide et expressif. Danser dans et avec les espaces, avec les autres, en étant à l’écoute, en allant avec, en faisant alliance avec ce qui nous entoure et nous déborde.

Cette mise en danse va permettre aux acteur.ice.s clown.e.s :

• d’oser et affirmer une gestuelle personnelle et singulière,

• De s’engager pleinement et sans jugement dans une présence à soi et aux autres

• De se connecter simultanément à différentes strates de la perception externe et de la sensation interne, et le donner à voir

• De développer une écoute subtile et multiple de son mouvement, de l’espace et de ses partenaires

• De s’autoriser à investir et avoir un regard de l’intérieur (jeu dans le jeu) sur le monde de la danse contemporaine et théâtrale afin d’en explorer les enjeux (artistiques, anthropologiques et sociaux)

Ce stage est accessible à toustes, quelles que soient vos capacités physiques.

*Le Corps Sismographe® est une méthode développée par la chorégraphe et chercheuse Nadia Vadori-Gauthier.